Como cada vez que una banda presenta en vivo su último disco, se plantean más incógnitas que certezas, ¿cómo lo recibirá el público?, ¿se sabrá las canciones? ¿las hará propias como las anteriores? ¿cómo se llevarán con el resto de la lista? Y un sinfín de dudas que las sienten tanto artistas como público. Pura expectativa que se puede palpar en el aire, minutos antes de que el telón se abra para escuchar la nueva etapa del artista en cuestión.
En este caso no fue diferente porque Mujer Cebra presentó "Inhibidor", lanzado el 28 de julio pasado. Diez días de diferencia entre la escucha virtual y la posibilidad de hacerlo presencialmente. Casi no dieron tiempo a que el público lo incorporara, ¿una apuesta intencional?, ¿una ansiedad propia de esta generación? Son otras de las preguntas que surgieron esa noche, pero lo cierto es que la banda se lleva mejor con el vivo que con una plataforma musical y lo demostró durante una hora y media, intercalando entre temas que debutaron con los que pusieron a la banda en un lugar de atención dentro de la escena del rock argentino.
Fotografías de Charlie Río Bueno.
Con la convicción de no querer caer en etiquetas básicas o ser predecibles, el tercer disco de la banda planteó otro ritmo, uno que permitió equilibrar entre la euforia provocada por temas bien apropiados como ‘Fantasma‘, ‘Verano (Sin Personas)‘, ‘Otoño imperdonable‘ y los nuevos como ‘vivir despiertos‘, ‘ese instante‘, ‘no esperes nada‘, (demostrando que pueden tener matices en su haber) cuya forma de ser recibida por el público fue un tímido movimiento, al ritmo de la música, disfrutando con una sonrisa y tal vez con los ojos cerrados, pero lejos de la búsqueda del cuerpo por chocar con otros.
Dicen que hay obras que las completa el público, la recepción, la interpretación, que un disco, por ejemplo, puede ser abrazado o rechazado por sus fans y, según ese manoseo auditivo, surge incluso otro nuevo álbum. La prueba definitiva se encuentra en un recital de Mujer Cebra. Cada canción no se puede escuchar aislada de la performance del público: conocidos, amigos, parejas y desconocidos se unen en un mismo cuerpo para saltar al unísono. Hasta acá nada nuevo, lo particular es que se genera cierta solidaridad al punto de subir por su propia fuerza al escenario a alguno/a que aprovecha, se acerca a Santiago Piedra (voz y guitarra), que lo abraza, canta con él en la euforia y subidón que le dio ese momento, se baja y es engullido por el público nuevamente. Otro logra pasar la valla, duda en subir pero se va corriendo para volver al pogo. Porque la excitación del momento también genera distintas reacciones. Y así unas casi diez veces. Las escenas y la naturalidad con que fueron recibidas por el cantante recuerdan a un joven Morrissey cuando el público hacía lo mismo, con más efusividad, más toqueteo, pero esta vez con menos seguridad, menos presupuesto y menos cancelaciones.
Además de la participación de Felix Iglesias como invitado en guitarra y teclados, Patricio García Seminara (batería), Gonzalo Muhape (bajo), y Santiago no necesitan —o no quieren— presentar demasiado artificio o sobre-exposición de elementos que refuercen su estética. Despojados de todo eso que podría subrayar el universo que construyen desde el 2018, tocaron sin visuales detrás de ellos, las luces no tomaron demasiado protagonismo (hasta parecieron trabajar para generar sombras, a contraluz y con el humo, jugando con la falta aparente de ego de los integrantes). La posición en que se ubican no es menor: ninguno de los tres se ubica adelante y en el centro. Ninguno finge ser un frontman, intento de sex symbol y demás conceptos ingleses que refieren a la condensación de toda la atención en una sola persona. El bajo tiene su fuerte y propio protagonismo, la batería construye cada canción a la par que la guitarra y la voz. Quizás Patricio sea el que menos timidez tenga, y se anima a hablar al micrófono, expresando que le gusta que el público se suba al escenario. Santiago sonríe y no responde al grito de “te amo”. Acá estamos frente a una sólida banda que deja que la música hable por sí misma y genera una euforia bastante participativa. En parte, quizás, sea porque se valora esa falta de pose.
Setlist completo de la presentación de "Inhibidor" en Niceto Club (7/8/2026):
