En un acto de atraer buena suerte, eternidad y prosperidad a nuestras vidas, esta es una nueva edición del arte del diggin’ por parte de UAT. Con la resaca futbolística que nos rodeó durante las últimas semanas, los artistas se han dedicado a compartir sus experiencias personales desde sonidos electrónicos hasta melodías poperas. Sus ideas artísticas son motivo para demostrar que más allá de existir, hay una forma de entrar en las vidas de las personas por más lejos que estén. De Corea a Tailandia y de la India hasta Rusia, estos son los nueve discos asiáticos que recomendamos.

En portada: Mohini Dey.

Luci Gang – 무한궤도 [Rolling Stone] [Corea del Sur 🇰🇷]

Luci Gang lleva media década construyendo una carrera que se resiste a quedar atrapada en un solo casillero. Debutó en 2020 con “Luci vs Gang” y se consolidó al año siguiente con “Lucifer’s Therapy”, pero fue variando de piel álbum a álbum: electrónica en “C8H11NO2 Club” (2023), boom bap en “Home Sweet Home” (2025) y algo que suena a mezcla de Soundcloud en este nuevo disco. 
Sonoramente, el proyecto es juguetón de principio a fin: Luci Gang lo recorre con mucho flow y soltura, que se sostiene track a track aunque cada canción tome una dirección sonora distinta. La producción de Lucky Bando – quien es dupla de Luci desde sus inicios – se luce justamente por esa creatividad en la selección de beats, mucho más variada que en su disco anterior. Esa diversidad no es un capricho: funciona como espejo del concepto lírico, ese viaje cíclico entre la felicidad y lo difícil que es sostenerla, hasta caer a la tristeza y como volver a subir de ese fondo.

Escuchalo en Apple Music · Spotify · Tidal · Youtube

Cö Shu Nie – Saturated (in Monochrome) [Japón 🇯🇵]

Cö Shu Nie ya es un gran dúo dentro de Japón, y su viaje en el j-pop siempre bailó entre los límites del rock y la electrónica, pero en “SATURATED” van de lleno por lo pesado: bajos muy profundos de Shunsuke que golpean todo el tiempo, y tracks que van por el nu metal siendo sorprendentemente perfectos para la voz femenina y misteriosa de Nakamura. Es el primer disco bajo su sello independiente, y se nota en los delirios estructurales detrás de las canciones: riffs erráticos, cambios de ritmo impredecibles, o el cierre del álbum, que es cantado por fans en un concierto. No es el peak del dúo, pero realmente se nota el disfrute y la creatividad que brota de ellos tras las cadenas rotas de un sello internacional, volviendo a una independencia dura pero sin restricción creativa.

Escuchalo en Apple Music · Soundcloud · Spotify · Youtube

maryy – m [Rusia 🇷🇺]

El mixtape "M" nace de un proceso intenso de casi un año por parte del joven artista ruso maryy, donde el trabajo se rehizo varias veces —tanto en sonido como en concepto— hasta encontrar su forma final: un mapa emocional de caos y amor. Este es el refugio ante un mundo que se siente inestable, frío y amenazante. Entre su pareja, sus amigos del colectivo xdmd y los samples que fue recolectando, maryy construyó un retrato honesto entre el hyperpop y el trap de alguien que aprendió a hacer música mientras intentaba no perderse a sí mismo.

Escuchalo en Apple Music · Soundcloud · Spotify

Moruka – My Fingerprints [Corea del Sur 🇰🇷]

Extensiones del dancefloor a la consola. Movimientos que crean formas, caminos, expresiones, siguen el instinto y ocupan el espacio a su alrededor. “My Fingerprints” es el primer lanzamiento como artista de Moruka, productora, DJ y bailarina surcoreana que desde hace ya dos años deja su impronta en la escena underground de Seúl. Discípula de artistas como Kirara y Kisewa —gracias a quienes este álbum salió a la luz—, plasma su arte electrónico bajo los patrones del breakcore, house y jungle, cuasi creando un collage digital de sonidos y experiencias cotidianas que lejos de abatatar la mente, activa nuestros sensores mentales con cada pequeño detalle que Moruka dejó en las pistas. Un relato de quién es y cómo suena.

Escuchalo en Apple Music · Bandcamp · Spotify · Tidal · Youtube

Mohini Dey – The Dey Way [India 🇮🇳]

El jazz fusión que le gusta a la gente: un bajo excepcional, saxofones seductores y voces con tintes épicos. Mohini Dey lo volvió a hacer. Luego de su debut homónimo, la bajista india siguió su camino con la ayuda de varios invitados internacionales. Por ejemplo en ‘Xtroverted Soul’ participan la cantante Willow Smith, el baterista húngaro Gergő Borlai y el guitarrista Jack Gardiner, con un solo que roba la atención. Si así suena un solo tema, imaginate lo que pueden ofrecer los 35 minutos del álbum completo. Un despliegue de sonidos heterogéneos que invitan a moverse al ritmo que Mohini marca.

Escuchalo en Apple Music · Bandcamp · Spotify · Tidal · Youtube

Forests – That’s not very mid-century modern of you [Singapur 🇸🇬]

Forests es una de las bandas más queridas de la escena emo asiática, con una trayectoria mucho más corta que los títulos de sus discos. Su antecesor, "Get In Losers, We’re Going To Eternal Damnation" (2022), los catapultó afuera de Singapur: Stereogum lo calificó entre lo más disfrutable del año, NME dijo que ahí llegaron "a la epítome de su sonido" — pero la realidad es que este nuevo lanzamiento da un paso más allá.
Siguen siendo fiesteros, con la bandera de la ironía en lo alto y batallando contra el tag "emo" de su música. El título, "That’s Not Very Mid-Century Modern Of You", es una burla —como todo lo que hacen— directa al estilo artístico "mid-century modern". Los pasajes math rockeros y más técnicos contrastan con lo jolgorioso de la música, en cierto modo un estilo que me remite mucho a uno de mis artistas favoritos: Jeff Rosenstock.

Escuchalo en Apple Music · Bandcamp · Spotify · Tidal · Youtube

Rosalyn – Liquid Fire [Tailandia 🇹🇭]

Rosalyn se dio a conocer con "Skin" en 2022, un álbum debut escrito en plena pandemia y atravesado por la idea del "anhelo de contacto humano". Ese proyecto los hizo dar vuelta, imponiéndose como una de las bandas de dream pop destacadas en Tailandia, justamente por no ser un género muy explorado en el país. Rosalyn es de esas maravillas pequeñas y escondidas dentro de la escena de Bangkok: jóvenes, sin mucha divulgación, pero con un gran futuro por delante.
"Liquid Fire", este nuevo EP, busca ganar un poco ese lugar de la mano de cinco canciones y la incorporación de una nueva voz femenina al grupo. El sonido es muy afín a Men I Trust: vibras nocturnas, relajadas, que en algunos pasajes también recuerdan a The Marías. Todo con un halo de sensualidad que genera curiosidad por descubrir si es el soundtrack de las noches de la capital o si suena a los anhelos de urbes en las que no tuvieron el placer de estar.

Escuchalo en Apple Music · Spotify · Tidal · Youtube

Flaty x Ocurob – Triciti [Rusia 🇷🇺]

El DJ y productor moscovita Evgenii Fadeev, con más de 10 años de carrera en la música electrónica, sigue en el ruedo con un nuevo álbum tan experimental como atrapante. Bajo su a.k.a. de Flaty y Ocurob, “Triciti” tiene una base entre ritmos distorsionados y atmósferas que mutan con el paso de cada segundo. Todo cambia y nada permanece. Con influencias del footwork e IDM, el disco siembra la idea de sonidos futuristas y texturas frías, creando una tensión que anticipa algo grande…with lazers!

Escuchalo en Apple Music · Bandcamp · Spotify · Tidal · Youtube

StarStar – Five Little Pigs [China 🇨🇳]

Con un amplio universo musical y habilidad con el crochet, Hu Jie es una artista que vive innovando para expresar su arte de la mejor manera. StarStar es su proyecto solista de electropop casero, lleno de vibras de bedroom pop pero lo suficientemente alternativo y personal como para no encajar en ningún molde.
Además de este proyecto como solista, forma parte del dúo de coldwave y electrónica industrial Cephalosis junto con Li Hao, quién también participó en “Five Little Pigs” en las guitarras. Tomó el nombre de la novela homónima de Agatha Christie, pero sus influencias son más amplias: desde NewJeans hasta Billie Eilish. StarStar viaja entre sueños de melodías etéreas y el pulso del presente, en una deriva que no termina de anclarse ni en el pasado ni en el ahora.

¿Y si la música fuera solo un lugar en donde encontrarse sin importar cuándo ni cómo? Total, sonará una y otra vez.

Escuchalo en Apple Music · Bandcamp · Spotify · Tidal · Youtube